Desde que se convirtió en una sensación a posteriori de protagonizar la película posterior de Borat, los fanáticos han pasado a Maria Bakalova hacerse cargo papeles serios, como en The Apprentice de este año, e incluso darle voz a un agradable perro espacial psíquico en Guardianes de la Galaxia Vol. 3. Ahora, Bakalova se adentra en el mundo de la argumento en Dirty Angels, de Martin Campbell. El thriller de argumento ahora se proyecta en cines selectos, en formato digital y bajo demanda.
“De Martin Campbell, director de Casino Royale, llega este tenso thriller de argumento. Cuando un reunión de colegialas es tomado como rehenes en Afganistán, un soldado estadounidense llamado Jake (Eva Green) se une a una pelotón de comando exclusivamente femenina para liberarlas. El plan: ganarse la confianza de los terroristas haciéndose advenir por miembros de una estructura de ayuda. Pero las traiciones, las tragedias y los fantasmas del pasado de Jake complican el rescate en esta representación de vida o crimen. Con Maria Bakalova, Ruby Rose y Jojo T. Gibbs”, dice la sinopsis.
Tyler Treese: María, lo que en realidad me ha encantado de tu carrera desde que avanzaste con Borat 2 a escalera internacional es que en realidad has realizado una combinación variada de proyectos. Has hecho más comedias geniales, has estado ocurrente en algunos dramas. Ahora estás haciendo argumento. ¿Ha sido una atrevimiento consciente mostrar en realidad tu serie o cómo eliges tus proyectos?
María Bakalova: Muchas gracias. Ha sido increíble escucharte. Siento que me estoy sonrojando, pero en realidad estoy agradecido de escuchar tus palabras. Significa mucho. No sé. Creo que me atrajo la idea de trabajar en buenos proyectos con clan talentosa e historias que parezcan creíbles pero entretenidas y diferentes. He estado pensando en esto. Todos nosotros, los actores y todas las personas, los seres humanos, somos únicos. Al final del día siento que el objetivo es el mismo, tener perdurabilidad, seguir trabajando, seguir sorprendiendo a la clan, y siento que la única guisa de lograrlo es saliendo de tu zona de confort.
Si poco se vuelve demasiado cómodo para hacer poco nuevo, hacer poco que te provoque, pero que igualmente provoque a la audiencia que tienes, porque las personas que apoyan tu trabajo, las personas que han pasado tu película susodicho, probablemente esperarán ver poco similar. lo que han pasado. De alguna guisa, al menos en mi vanguardia, es interesante y satisfactorio darles poco que en realidad no esperan. Si son tu audiencia, si son tus fans, si son tu clan que irá a comprar una entrada y verá una película, dales poco que no esperan. Dales poco que los provoque igualmente.
Entonces, ha sido una atrevimiento consciente hacer poco que no tiene la misma forma, color o forma que el susodicho porque siento que hay una tendencia resbaladiza cuando te sientes demasiado cómodo en un apartado, en un (tipo) específico. que empiezas a repetirte de muchas maneras. Entonces, si puedes mezclarlos, si puedes cambiar un poco, pasando de una comedia a un drama, a una película de argumento, a una película de superhéroes, a una película de terror, de alguna guisa es satisfactorio hacerlo.
He tenido la suerte de contar con un gran equipo detrás de mí que está despejado a forcejear y encontrar el subsiguiente esquema adecuado. He tenido la suerte de ocurrir conocido a mucha clan talentosa, pero igualmente a seres humanos muy amables en diferentes proyectos, lo cual siempre es inspirador porque cuando ves personas excepcionalmente talentosas, como Martin Campbell, Eva (Green) es increíble. actriz, cuando ves a clan como Sacha (Baron Cohen) y el equipo detrás de Borat, cuando ves a clan como Halina Reijn, que ahora tiene una nueva película convocatoria Babygirl, que hizo Bodies Bodies Bodies con nosotros y el gran reparto de esta película. con Rachel Sennott, Chase Sui Wonders, Myha’la Herrold y Amandla Stenberg, es inspirador ver personas talentosas pero igualmente buenos seres humanos para advenir tiempo, trabajar con ellos y desarrollarse.
Me encanta esa aire y en realidad te ha sido de gran utilidad. Quería preguntarte sobre las escenas de argumento porque el extremo acto de esta película se vuelve esquizofrénico. ¿Cómo fue ser parte de esa coreografía y hacer eso?
Hicimos muchos ensayos físicos. Hicimos mucho entrenamiento. Teníamos un equipo increíble de especialistas, especialistas en acrobacias, en nombre de Alpha Stunt Team. Es un equipo de especialistas búlgaro, estoy orgulloso de decirlo, dirigido por Kaloyan Vodenicharov y sus increíbles especialistas. Tuve una gran doble, Dessy Slavova, quien, por el resto de mi vida, espero que sea mi amiga y mi doble porque fue extraño. Ella me dijo muchas cosas. Tuve un gran monitor que me dijo: «Está adecuadamente, vas a hacer adiestramiento todos los días». Luego, encima de todo, tuvimos un campo de entrenamiento, que nos dio el entrenamiento fundamental de cómo todos estos soldados aprenden cosas, aprenden a sobrevivir, aprenden a ayudar a otras personas a sobrevivir, aprenden a usar armas, aprenden a para hacerlo de forma segura.
Tengo que afirmar que es muy, muy importante hacerlo con la conciencia de que estás tratando con armas de equipo, estás tratando con armas de equipo, pero aún así es peligroso hacerlo si no estás capacitado para hacerlo. Tuvimos clan estupenda que nos dio la formación y teníamos la responsabilidad de hacerlo adecuadamente, porque es una película coral. No eres sólo tú, puedes vaina a cualquiera por un error, por no pensar, por no entrenar lo suficiente. Hicimos eso e hicimos muchas coreografías que lo hicieron advertir, creo, auténtico, no escenificado.
Porque en muchas escenas, era como, ¿cómo se para un soldado actual y cómo se parará un soldado en una película y dónde está la tendencia? ¿Cómo puedes difuminarlo para que puedas seguir mirando de alguna guisa a la cámara y aún puedas tener la sensación de los personajes allí? Hay una presencia, no solo un cuerpo allí, pero que no está ahí, «Está adecuadamente, estoy aquí y solo estoy haciendo una pausa para tomar la foto». Ha sido una hermosa mezcla de hacerlo, y tienes razón, el extremo acto, hay mucha argumento. Estamos salvando a las chicas que van allí con toda su parentesco, y todos pasamos por muchas locuras. Es solo un declaración de muchas mujeres soldado rudas, y gracias a Altísimo existen en el mundo.
Esa formación definitivamente valió la pena. Una cosa que me gustó de Dirty Angels es que todo tu reunión tiene distintivos de convocatoria geniales, pero tú tienes el mejor de todos. Eres “La Granada”. ¿Qué te pareció, qué te pareció ese nombre de ser la torpedo?
Me encantó. Quiero afirmar, al igual que mi personaje, no es que siempre haya querido que me llamen «La Granada», pero es ocurrente. Es como si quisieras conservarlo como apodo de alguna guisa. Con ella ha sido experta en todo lo relacionado con la construcción de bombas y bombas disueltas. Tiene experiencia en química y igualmente en electrónica, electricidad y biología. Ella es esta mozo, que desde muy temprana época enfrentó dificultades en la vida porque su tribu tenía una tienda de fuegos artificiales y luego aprendió un poco sobre explosivos correcto al concurrencia en el que estuvo.
Pero cuando tiene 11 primaveras, su tribu atraviesa algunas dificultades en la vida y se vuelven adictos a las drogas. Entonces decide que los salvará destruyendo el laboratorio de metanfetamina, creando una torpedo, pero encontrando el momento adecuado cuando no haya ningún ser humano rodeando. Para que todos puedan salvarse. …Ese es el manifestación de esa carrera en la que me llaman “La Granada”, aprendiendo mucho sobre explosivos y cómo hacerlo de forma segura, aprendiendo cómo hacerlo con ingredientes naturales. Entonces le queda adecuadamente. Llevaba ese nombre con orgullo y me encantaba. Efectivamente me encantó.
Mencionaste que estabas orgulloso de que el equipo de especialistas fuera búlgaro y que igualmente produjiste y protagonizaste Triumph, que fue seleccionada como la candidata de Bulgaria al Mejor Largometraje Internacional. ¿Qué significó para ti obtener ese inspección de tu país?
Significa mucho. … Es en realidad muy importante porque es una película que se desarrolla en los primaveras noventa, calibrado a posteriori de la caída del régimen comunista en una era en la que el país es muy frágil y no sabe en realidad qué dirección tomar con destino a la democracia o designar otro partido comunista, aunque no estén bajo la dictadura del comunismo. Es una historia inspirada en un hecho actual ocurrido en los primaveras noventa donde nuestro gobierno financió una representación para cavar un agujero bajo tierra en averiguación de inteligencia extraterrestre. Todo eso ha sido sólo a través de la tutor de un psíquico. Esta historia en realidad sucedió en mi país y decidimos crear una película sobre ella porque parece oportuna y universal. Las personas con poder a veces toman decisiones locas que influyen en el mundo y desperdician mucho fortuna y muchos capital y hacen que la clan pierda la vanguardia de muchas maneras.
Esta es la historia detrás de Triumph. Para mí significa mucho seguir haciendo películas en mi región del mundo, en mi país, porque creo en el arte de Bulgaria. Creo en los artistas búlgaros y creo que deberíamos tener más oportunidades. Si existe la posibilidad de iluminar a la clan de allí, de darle la oportunidad a la clan que trabaja, vive y crea arte de ser tino por el mundo, siempre querré hacerlo.
Mi primer actor privilegiado que dijo: «Está adecuadamente, quiero ser como él». Esta idea de enamorarse de la interpretación de un actor la tuvo Mads Mikkelsen en La caza allá por 2012. Su carrera ha sido extraño. Ha sido uno de esos actores que triunfaron en Estados Unidos. Ha estado haciendo muchas películas de Hollywood, pero siempre está ahí para Dinamarca. Continúa haciendo muchas películas danesas. Yo personalmente igualmente quiero hacer eso. Quiero poder retornar a casa y seguir trabajando con clan increíblemente talentosa, traer mucha clan a Bulgaria, traer mucho de Bulgaria al mundo y simplemente reedificar esa conexión entre Oriente y Oeste, porque esa es la única guisa en que podemos transformarse y formarse unos de otros.
Gracias a Maria Bakalova por tomarse el tiempo para conversar sobre Dirty Angels.
